【一工一小言】客观的来说，诗相比其孪生姐妹，歌，滞后差不多30年吧

客观的来说，诗相比其孪生姐妹，歌，滞后差不多30年吧，诗都是自家自言吧，基本是葫芦里闷栆。

20世纪，基本都是关上门其在自家战场，混战状态，没个统一的认识和共识，在一个盒子里乱窜，基本是你刚粉墨，我登场，你看不惯我，我看不惯你，你全盘否定我，我全盘否定你。

21世纪混战突然都销声匿迹，彻底结束，如人放屁，砰一下，只听其音，留下的不知道都有些什么？不知道其臭还是香。趋于平淡,虚无.

现在诗，还是封闭式的盒子化，自我挣扎，相比较其恋生姐妹，一直迎接的是市场的筛检，评判，外方式的处理方式，包括也写作方式，也是外放型，而不是盒子型的自我型。

诗歌其实也没那么多弯弯绕绕，文就是文。一直以来，现代诗歌也都是在散文化的写作方式，而且是零碎的，碎片化的处理方式。摘录一下，某位歌者对诗的认知“而诗歌有别于其他文体的最大特点有三：语言精练且更富有韵律，表现手法更有力度，结构更严谨”，现在诗，20世纪到今天，绝大部分诗者，都在本末倒置。 诗相比歌滞后30年不为过。人家一直在正确的去探讨。对于诗，本人是敬畏之心，所写，从不敢称诗，只能算是小文，本人的小文只希望能融汇，熔炼百家，不管俗还是雅，不管古典，古风，民谣，还是小调，不管叙事，抒情，还是调侃，讽刺等等，也只希望能写出简洁，凝练，传神之小文，则足以。一直本人也只听歌，从其，从站在流行，当下传唱之中，汲取小文只需。

歌者指导咋写歌词摘录：
第一，要能够感动自己，更要能够激起他人的共鸣。
第二，精心规划歌词的结构，把握好“起、承、转、合(高潮)”的步调。
第三，把握好歌词每一段的节奏感，运用合理的句式来组织语言。
第四，语言要有优美的音韵，即使是纯粹的朗诵也能给人强烈的乐感。

以上分别从立意、构思、分段、遣词四个方面介绍了流行歌词的写作要点

从学术上讲，语言的音韵是由其平仄和辙韵构成的。

所谓平仄，指的是字的声调，在普通话中汉字有阴平、阳平、上声、去声四种声调，基本上前二种为平声，后二种为仄声。一些方言的声调就更复杂了，比如粤语(广东话)就有九种声调，说起话来都像唱歌一样。不过流行歌词的平仄并不是很讲究的，相信大多数词作者在创作时不会从声调的角度去考虑平仄的问题，而是凭自己的语感，自然而然地调整歌词的平仄关系。

所谓辙韵，就是我们常说的押韵，辙和韵是同一个意思。中国的传统诗歌对辙韵(以及平仄)有很深入的研究和规定，比如一个四句的段落中，二、四句一定是押韵的，第一句也常押韵。辙韵有“十三辙”和“十八韵”之分，前者又是后者的基础。下表列出了十三辙的类别，供大家参考：