《小文一文》诗论104:关于文学性的趣味性的论述和口语化演化 ——艺术是对未知的一种探讨和深入追寻。 文学性只有趣味性不同,没有什么高级,非高级之割裂,趣味性高者,时间性来说受众相对就多些。趣味性低些,时间性来说受众相对偏少。这个就看写文字者的趣味性和所追求了。人的趣味性,口味是会有一个周期性轮转,味有千道,总有其偏好的其道,谁也么有假装的资格和高傲的姿态去拉鄙视链。皆是俗人一个,平日也都干着穿裤子和脱裤子的事,不洗澡的除外。
若是某一文字只有机械的文字逻辑堆积或者词汇汇杂,毫无趣味性,那就不是文学了,是某一专业性词典了。 这个趣味性,也就是内涵丰富,富有生活之趣味。光有动物味,植物味,物味,就会略显单调,苍白,贫乏,干瘪。若是只存人味,就会让部分知识分子人感觉乏味,俗气。人是高级的物种,总想博爱众生,来标榜其高尚情操。故呢,文学要纬度丰富,包罗万象才能在历史的纬度中得到更多的受众。 所谓的高深,引经据典,也不过是通过现人对前人的认同来获得更多的和更容易的认同罢了。毕竟人的认知本性首先是对陌生论调的具有先天排斥性的,这是人基因所带的动物性一种的自我保护机制。这和人受冷肌体机制就会哆嗦一个道理。先贤之观点是对是错,这个有待商榷,一般经过历史神殿的绝大部分是相对对的,受限于历史的局限性,难免其会有不完善的地方。时空在续,人之已往,不合时宜者正常,只有去其糟粕吸之精华。
所谓口水诗应该准确地来说,应是通俗用语,生活用语诗文,这个古代文学中四言,五言部分和民谣都是是这种,所谓的胡适他们的新文化运动,不过是历史背景下心虚状态的把外文挪移过来,历史原因列强倾轧下的被支离破碎的民族现状,唐诗宋词,已固化,要是单纯的上溯来找,当时之现状,生效甚微,时效性和认知性会是漫长的过程,一直到现在还没认知全。照搬西方,全面西化全盘否定传统,不失为当时迫切和立竿见影的事。历史上传播最广的都是通俗易懂的诗。
口语(通俗化)化不代表是废话连篇,多句废话生成一首好话,应是提取口语化中精辟的部分,而不是散文化的,东一榔锤,西一棒槌的,废话连篇。诗歌应是每一句都有其表达和精炼度,现在的所谓诗歌即是如此,分行的废话拧巴成一首,或者废话连篇中带出一句算是诗的句子,所谓的诗歌散文化,这那是散文化,只是诗歌废话化罢了。散文诗是秀美的,精炼的,读之是美之享受。
现代的诗文不过欧美翻译的复制品罢了,谈不上中国意义的具有中国文化内核的现代诗,只能算是现代杂文,现代诗文,杂杂文。格律诗就偏向一个胡同里钻了。到了宋词就上溯一部分了。由于不同语言在韵律、意境表现上的差异,诗歌的意思虽然可以翻译,但诗歌大部分的美是很难通过翻译移植的。
宋词相当于是现代歌曲中的歌词的一种演化,词牌名说白了就是歌曲中的曲子,古之音乐不可能有现在演化得这么丰富,曲牌就那么几个,填词也即是现在意义上的填词。古之曲牌是优美而贴合文字韵律的。格调上来说更贴合文人的雅吧。也只有这种闷骚型,内张力型性格的人才适合搞文学,艺术,专业性创作。世界的进步永远是靠着这种性格的人,外向型的人是世界,历史的既是拨乱,打碎者,又是社会,历史的揉合,粘合剂。
两种性格或者后期有意延展出另一种性格的人是历史的领导者,缔造者。人格分裂者不在此类,他有病。
当代艺术的一些主义的出现,越来越抽象和故能玄虚,只是人类灵魂浮躁的外显,其实是基于每个人自以为对世界已经认知,对未知和不能思维的东西的偏好的迎合。当代艺术已不是个人审美,需要你我共同思维的解读,理解,来寻找灵魂的某一次,某一层的碰撞。
为什么国人老是追究是不是诗,什么是诗这个问题呢?因为受诗经,唐诗的潜移默化影响,在每个国人的心底都能背诵几首,也都有个诗人情节,每个人的心底也都有一个诗的基本评判标准,凝练。为啥不提宋词呢?宋词也就是文学化的歌词,听听歌,听听音乐就行了。是不是诗的格式不重要,重要的是有传统意义的内核,文字凝练。汉字本身就具有音律美,抛开汉字的这个特性,舍本逐末,单个字有律动,组合一起就有生成一种趋于人内心内在的律动。
现代的中国诗歌的发展之路应是上溯运动,回归源头,古风,乐府诗,民谣里汲取外壳,以格律诗,宋词的韵味来充实内核,舶来品总归是舶来品,废话少说,练习练习散文,也不错。四言,五言,六言,七言,八言,九言(传统文化里,九最大)到绝句,严律,诗经到民谣,乐府诗,到宋词,诗歌脉略后续发展应该是小文了,不在文数上受限,以为诗经唐诗宋词为内核,以古风,民谣为外壳,讲究架构的完整,韵律的优美,用词的精炼。
用一句话结尾:当代艺术家和骗子越来越像了。
|